现实一点，先在地方的音乐节混一混，再混混livehouse。
赚钱点，先活下去！
日本的摇滚乐队新人辈出的一大原因就是遍地的音乐祭、livehouse，没有这些基础。
那些新生乐队早就饿死了。
人为了理想可以吃苦，可以喝冷水，但不能一直吃苦，一直喝冷水，一点正向反馈都没有，谁能坚持下去？
如今。
华语乐坛涌现出了很多主世界没有，不存在的乐队。
他们的作品虽然稍显稚嫩，有很多不成熟的地方，但灵气有，有日后爆火的潜力。
比如野草乐队，这是一支民谣摇滚乐队，代表作《孤独的麦田守望者》传唱一时。
再比如蓝房子乐队，他们跟鲍家街一样，都是大学生组成的乐队，来自同一所学校。
央音。
他们走的是英伦摇滚风。
一首《夏天》，惊艳摇滚圈。
还有暗涌、棱镜、像素、深水、图钉、白日、夜航船等等新秀，作品质量都不错。
至少不是那种烂大街的旋律。
也不是简单重复的万能和弦。
万能和弦写歌，稳健，能听，可缺点也很明显，套路的痕迹太重，听多了感觉都一个样。
后世那些网红神曲，很多都是套的万能和弦。
再填上一些‘意义不明’的词。
然后，投流，静静地等待机会，一百首歌只要有一首歌火了，那都是血赚。
因为制作成本很低。
那些AI写的歌为什么也能听，很多人还觉得挺好听的，就是因为AI进行大数据分析，而后找出那些悦耳的万能和弦。
不停的套。
出品很稳定，就像是预制菜，不会太难吃，也不会太好吃。
看到这些新生力量在聚集，李杰很期待，期待他们未来能不能在华语乐坛大放异彩。
李杰宛如一个辛勤的老农，种下一颗幼苗，等待着他们慢慢地发芽、抽枝、成长、开花、结果。
有一种获得感。
像是在养成。
他没有过多的干预他们的成长，包括他亲自发掘的‘寻梦乐队’，他都没有过多的插手。
任由他们自由的生长。
是龙还是虫，全看他们自己。
这一等。
又是一年除夕。
今年除夕，李杰最
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